lol漫画版_英雄联盟蔚漫画

1.《蝙蝠侠大战超人》里的这个女的是什么角色

2.《双城之战》的成功，给游戏IP影视化做了一个很好的榜样

3.蔚梦随心‖保持童心，历经千帆，归来仍是少年

4.欧洲插画风格动画片-豆瓣9.3的游戏改编动画，《双城之战》如何打造动画天花板？

5.英雄联盟中又有哪些看起来炫酷，念出来羞耻的技能呢？

先回顾一下第400话，斑讲出了宇智波一族被灭的真相和过程，把鼬充分的漂白了，脖黄帘蔚拇视秭了宇智波一族的政变野心。鼬在逃离村子的时候竟然已经想到了现在的战斗，并且是为了赋予佐助新的、更加强大的力量，不得不为鼬的良苦用心而心酸。斑讲完了这些可能会再说些什么呢？

那么我们就可以分析在火影漫画第401话中，斑可能槐黄帘蔚拇视秭鼬策划和佐助战斗的过程以及鼬要赋予佐助什么样的新的力量，可能还会告诉佐助这种新力量的用法。

斑说的话中应该是隐瞒了一些事情的，我想他的目的不是为了漂白鼬，在前面文章的分析中，分析了斑的目的极有可能是寻找替代自已的人，他跟佐助讲出灭族是木叶上层的意思，就是为了让佐助打消回木叶的念头，但是他又把自已推到了佐助的对立面，这种做法可能跟鼬的做法类似了，为了激发佐助的潜力，能更好的发挥出写轮眼的力量，并且达到让宇智波一族称霸的目的。

斑为什么要让佐助来替代他呢？我们看到斑只露一只写轮眼，那他的另一只写轮眼呢？我猜可能是伤了，可能是在以前的战斗中瞎了，我想只有一只眼的力量肯定是大打折扣的，这就使他必须要找一个自已同族的人来继承他的意志！开始他找到了鼬，不过可能鼬对他的计划和目的并没有兴趣，所以现在他把目光盯到了佐助身上！

以上的猜测将会在401话以及以后的剧还必须中逐渐显现出来，在漫画第401话中斑可能只是槐黄帘蔚拇视秭鼬所策划的兄弟之战，但是不会太详细的。

《蝙蝠侠大战超人》里的这个女的是什么角色

楼主你好，萝莉现在很强势的阿，建议楼主练这个，希望可以帮到楼主哈。另外楼主喜欢竞技游戏的话不妨来玩王牌对决哦。游戏自开测以来，陆续有新明星英雄入驻，具有中国特色的明星英雄不断增多，近期新入驻的明星英雄是来自人气漫画《尸兄》中的大BOSS千年尸王。千年尸王曾经是战无不胜的大将军，千年后则化身为霸气的尸王，将战无不胜、攻无不克的神话续写，战斗力爆表。

《双城之战》的成功，给游戏IP影视化做了一个很好的榜样

Wonder Woman 神奇女超人 神力女超人 神奇女侠 名字很多 看**上了之后翻译成什么吧

神奇女侠（Wonder Woman）是DC漫画公司旗下超级英雄，原名戴安娜·普林斯（Diana Prince），初次登场于《全明星漫画》（All Star Comics）第8期（1941年12月），由威廉·莫尔顿·马斯顿和其妻子伊丽莎白·哈洛唯·马斯顿联合创造。戴安娜·普林斯由天堂岛（Themyscira）亚马逊女王希波吕忒（Hippolyta）与奥林匹斯众神之王宙斯所生，是亚马逊人的公主和王位的继承人。也是正义联盟七大创始人之一，还是众多漫画英雄之中，最受欢迎的超级英雄之一。

戴安娜是亚马逊一族的公主，生活在天堂岛上。天堂岛是一个纯女人的国度，居民们都长生不老、头脑聪明，且拥有着巨大神力。因为一起意外事件，戴安娜离开家乡，来到了钢筋水泥的城市里，从此作为天堂岛的使者保护人类。

神奇女侠是个美丽秘的女超人，总是穿着一件星旗低胸装在街上奔跑，蔚为奇观。由前美国**莲达卡特饰演的神奇女侠在剧中戴着又神一副特大的眼镜在国防部任职，亳不显眼。但当国家遇上危急时，她即变成性感的神奇女侠拯救人民。

　

重要能力：超人力量、速度、持久力、飞行。善于埋身战和武器格斗技术， 顺风耳及千里眼， 再生， 能抵制魔法， 善于解迷， 超自然军备。

蔚梦随心‖保持童心，历经千帆，归来仍是少年

我们会发现一个规律，任何IP（成名文创作品）最初一般只在一个领域发展，在具有足够影响力后会逐渐延伸到其它领域。可能小航母这样说有点抽象了，我们换个更具体的例子来说。

JK罗琳的《哈利波特》，最初是小说，后面演变到了系列**，**一战成名后又衍生出电子 游戏 ，周边等。像这样的IP这个世界上还有很多，例如《宝可梦》，《漫威》，《星球大战》，《魔戒》等。

就像音乐，一首曲子最初可能是在钢琴上演奏，但是只要足够有名就会出现吉他版，小提琴版，甚至唢呐版。

也就是说一个IP可能诞生于小说，或者 游戏 。但是最终可以延伸到漫画，周边模型（手办，乐高），**，电视剧，动漫，甚至是歌剧等多个领域。同一IP在不同领域扩张，本质上是扩张影响力，随着影响力的扩张也会伴随带来巨大的商业价值。通俗的说就是影响力越大越值钱，所以持有这些IP的公司会不惜余力的扩张影响力。

但是以上说的仅仅是理论可行，很多东西实际一操作就裂开的经典案例太多了。 游戏 上也有无数的经典IP，例如《使命召唤》，《光环》，《刺客信条》，《最终幻想》，《生化危机》，《英雄联盟》等。 游戏 厂商也尝试扩张IP除 游戏 外的领域，其中一条路叫 游戏 IP影视化。

影视化也是 游戏 IP扩张最符合直观逻辑的一种模式，毕竟 游戏 和**最相近，**叙事手法，**镜头运用在很多3A 游戏 中被使用的淋漓尽致。但是奇怪的是 游戏 IP影视化扩张却总是让人很不满意，甚至有一些非常大牌 游戏 IP的**拍得一塌糊涂。

尽管 游戏 和**在很多地方有相似之处，但是 游戏 IP改**总是表现不是很让人满意。游改**最成功目前应该是《生化危机》和安吉丽娜朱莉主演版本的《古墓丽影》。实话实话，尽管这两个已经非常不错了，但是表现也挺差强人意的。

如今《古墓丽影》 游戏 还在一部接一部出，**2018年拍了一部重启作就没声了。《生化危机》系列**早期拍得挺好，后面一部比一部偏离 游戏 设定，一部比一部烂。反观《生化危机》 游戏 ，就算变成日本人不擅长的FPS视角也一样好评如潮，炒个冷饭重置一下老版本《生化危机》依旧卖爆。

上面说的还算是好的，有很多大牌 游戏 IP改**更是惨不忍睹。

暴雪《魔兽》**，要不是中国票房给力连本都回不来。

日本国民级IP《最终幻想》,2000年时候，执行副社长阪口博信为实现自己多年夙愿，宣布投入巨资拍摄《Final Fantasy - The Spirits Within》，耗资1.6亿美元的《Final Fantasy - The Spirits Within》票房惨败。这也为史克威尔与艾尼克斯合并埋下了伏笔，之后便有了如今的SE。

《刺客信条》**，我是一个《刺客信条》系列正传大多数都通关的玩家，看我的云里雾里，昏昏欲睡。

《怪物猎人》**，就算没有私货内容，那个**也是烂片中的战斗机。

上面提到的 游戏 IP《最终幻想》，《生化危机》，《刺客信条》，《怪物猎人》，《古墓丽影》，《魔兽世界》谁在 游戏 圈不是呼风唤雨的一方强者？为什么偏偏拍出来的**就是没有达到这个IP在 游戏 圈相同的效果，或者说地位。

还有一部分 游戏 IP改**，虽然口碑好，但是小众，就是只是在自己小圈子里热闹。对于IP来说，一定意义上来看并没有达到通过影视化扩张影响力的目标啊。

当然有个例外，就是《寂静岭》。**继承了 游戏 的三元世界观（现实世界，表世界，里世界）的设定，也借鉴了 游戏 的部分怪物设计，但是两者的主要剧情是有区别的。 游戏 和**都在各自的领域取得了成功，算是个特例。

值得一提的是保罗·安德森导演，这人非常热衷于 游戏 IP改**、代表作《生化危机》系列**，女主角就是她老婆米拉·乔沃维奇。保罗·安德森是好莱坞导演中最热衷 游戏 IP影视化的导演，也是好莱坞导演中最会魔改 游戏 设定的导演。

其实如果大家好好思考一下，会发现一个神奇的事，那就是尽管 游戏 和**有很多相似的地方，但是 游戏 IP影视化其实非常难，拍成电视剧或者动漫难度稍微低一点，拍成**非常难。

首先在聊这个之前，小航母先给大家讲一个概念，就是信息量不同会影响一个人对于一件事的判断和认知。

这里还是小航母给大家讲个我自己设计的例子：

事件A：邻居王先生在修剪自家草坪，王太太突然开着自家车把王先生撞倒了。

事件B：邻居王太太怀疑王先生有外遇，于是请了一天假，假装去上班。实际上跟踪王先生，王先生看自己老婆去上班了就去和情人约会了一天，这些全被王太太看在眼里。快到王太太下班时间，王先生又快速跑回家，装模作样给自家草坪除草。这时候王太太开着车回家，越想越气，于是一上头，一脚油门把王先生撞了。

这时如果有人告诉你事件A，大多数人第一反应是：王太太是 汽车 失控了还是没有看见。但是如果有人先告诉你事件B，这时候又来一个人告诉你事件A，你一定会觉得第二个人告知你的是废话。这就是信息差，让人对于同一件事不同理解。

同样 游戏 改**第一个难点就存在于小航母上文说的这个例子中。一般电子 游戏 像《使命召唤》这种比较快餐的单人剧情在6小时左右，像《巫师三》那样的RPG 游戏 ，剧情在几十个小时左右。而且这些时间给玩家灌输的不仅仅只有一个故事，还有 游戏 的世界观，以及很多细节上的设定。

游戏 和**不同， 游戏 需要玩家去互动，这更会加深玩家对于 游戏 中信息的记忆。那么第一个难点来了， 游戏 IP改**要如何把 游戏 几十个小时讲的故事压缩到一个2至3小时的**中呢？

这还才是第一个难点，第二个难点就算**把故事压缩好了，那么如果只是复述 游戏 剧情，那么为什么不直接去打 游戏 ，看**的意义是什么呢?

接下来第三个难点，如果**要拿出一些 游戏 没有内容，那么这个新内容要怎么做才会让 游戏 粉丝觉得合理，不是所有新内容都会得到玩家认可，这又是一个难点。

第四个难点，对于没有接触过 游戏 的观众来说，要怎么给观众讲解原IP世界观，而且又得让玩过 游戏 的观众感觉**有自己的东西，这要如何去平衡，这也一个难点。

第五个难点，要在影视作品中，尤其是**中还原某些 游戏 造型，道具，以及场景。这投资成本是非常高，如果只是小众狂欢必定血亏，那么还要迎合大众的口味。但是过度迎合大众口味，又会被原IP粉丝指责魔改，那么如何去平衡又成了一个难点。

把 游戏 IP做成动漫或者连续剧，难度会比做成**小一些，但是也不得不去面对上面这些问题。

而且还有不少把 游戏 影视化仅仅想靠 游戏 热度，赚一波热钱，割 游戏 粉丝韭菜。通常这类影视作品本身质量奇差无比，还败人品。要不就是打着 游戏 的名号，其实**内容和 游戏 没有太大关系。

《双城之战》在发布前小航母看过新闻，但是没有看到铺天盖地的宣传。11月7日凌晨英雄联盟S11世界总决赛才结束，《双城之战》就在同一天流媒体上映，我一开始以为就是蹭《英雄联盟》热度做的一个动画，品质不会太高。

但是当我看完九集的《双城之战》后，我对这个剧的评价只能用“无与伦比”来形容。出色的画面质感，精雕细琢的场景设计，令人印象深刻的人物塑造，以及节奏非常舒适的剧情。即使没有《英雄联盟》这个IP的加持，《双城之战》也依旧是顶级的动漫作品。

《双城之战》真正做到了即使你没玩过《英雄联盟》这款 游戏 ，你也能看得津津有味，甚至开始对《英雄联盟》产生兴趣。这就是 游戏 IP通过影视化扩张影响力的表现。

对于《英雄联盟》玩家来说，**中登场的 游戏 人物：黑默丁格，维克多，金克斯，蔚，杰斯，艾克，凯特琳，炼金术师（疑似登场）每一个都塑造的有血有肉，而且和我们 游戏 玩家潜意识中该有的形象差距并不大，没有违和感。

《双城之战》最厉害的地方在于加入两位戏份很重，但是目前没有在 游戏 中出现过的角色。皮城和祖安各有一位，分别是女议员梅尔，以及希尔科。这两个角色出现，也就是小航母上文说的有别于 游戏 的新内容。而且这个新内容做得非常平衡，平衡在于这两个角色很重要，戏份也很多。但是并没有喧宾夺主，风头并没有盖过凯特琳，金克斯，蔚，以及杰斯这四个角色。

《双城之战》并没有魔改《英雄联盟》世界观，反而是把《英雄联盟》设定非常好地诠释了出来。尤其是金克斯那股疯劲。金克斯是《英雄联盟》2013年9月上线 游戏 的角色，如果你经常在 游戏 中使用这个英雄，你一定会记得金克斯有一句台词 “我有最美好的初衷”。 在2021年《双城之战》中还是爆爆的金克斯，为了救所有的同伴，第一次使用了不稳定海克斯能量石，很可惜她炸死了两个同伴还被蔚责备，然后蔚被警官带走。金克斯以为自己被抛弃就变得疯疯癫癫，她的初衷确实是好的，不是么？

《双城之战》给 游戏 IP影视化做了一个很好的榜样，没有魔改 游戏 设定，也没有脱离 游戏 世界观；有 游戏 之外的全新内容，但是并没有喧宾夺主；适合 游戏 玩家，也适合之前没有接触过该 游戏 的观众；有着《英雄联盟》这种超级IP的加持，却要靠自己的质量去赢得口碑。

《双城之战》最厉害地方在于，这是一个大众向的作品，能让非 游戏 玩家观众开始对《英雄联盟》世界观感兴趣，同时还能让《英雄联盟》玩家看了如同看了粉丝向作品一样的热血沸腾。

小说，**，动漫，漫画， 游戏 本质上都是IP的载体，同一IP在不同载体上能散发出不同的魅力。作为一个玩家，其实很多人都希望在 游戏 之外的地方看到自己喜欢的IP，不是么?

最后强调一下，《双城之战》真的很值得去看，即使你不是《英雄联盟》玩家。

欧洲插画风格动画片-豆瓣9.3的游戏改编动画，《双城之战》如何打造动画天花板？

曾几何时，风尘仆仆的身影让我疲惫，无论翻过多少崇山峻岭，但山的那一边，其实还是山；曾几何时，急功近利的环境让我厌倦，无论付出多少精神气力，但除了付诸东流，还是付诸东流。

但在芸芸众生之中，一看到孩子，我的内心就充满了愉悦和欢欣，我就会不由自主地想去接近他们，抱抱他们。喜欢小孩子，喜欢他们的天真烂漫，喜欢他们的欢快雀跃，喜欢他们的蹒跚学步，喜欢他们的呀呀学语，喜欢他们的童言无忌……

小的时候看秀兰·邓波儿，被这个可爱的小女孩深深吸引，也被她金子般的童心深深感动；现在回忆起来，也常常是深深地感慨。

在《天使爱美丽》中，童心未泯的爱美丽在浴室中找到一个装满玩具的锡盒，这个玩具盒被还给它年过花甲的主人后，那个男人泪如滂沱，也令我心潮起伏。

关于童心，很久很久以前学习哲学，记得讨论一个“新生的婴儿有什么用”的命题，那时候除了对新事物进行辩证分析之外，我就觉得，一个新生的婴儿意味着潜在的一切，意味着无限的可能。

但在成人的世界，说童心却并不完全意味着赞美，社会和生活会告诉你，成年人不配拥有童心，我们要收起自己的稚气并改变幼稚行为，因此童年的那份纯真、那份无忧无虑，随着岁月的流淌，渐渐迷失。

但一个人难道真的不能既保持童心，又成熟稳重吗？童心与成熟不能并存吗？

“所有的人都曾经是小孩子，虽然，只有少数人记得……”《小王子》

我国著名的漫画家、艺术教育家丰子恺，说：“做人得有点童心”。他一生推崇和景仰童心世界，是一个最懂得珍爱童心的人。他常常唱着小曲哄孩子睡觉；有时候，画幅画逗不高兴的孩子发笑，有时也和孩子一起用积木搭高楼、造汽车；有时甚至和孩子们一起抢着看《新儿童》杂志，和孩子们坐在一起讨论里面的问题，玩里面的游戏……在他的心里，儿童世界自由、纯洁、充满想象力，远胜过被种种节律和拘束桎梏得没有活力的成人世界。

他经历过生活的粗粝，“就好像在饮冰挥扇的夏日，不能体会围炉拥衾的冬夜的滋味。你必须得等入了秋，身穿单衣打过寒颤，手摸过法兰绒的衣服感觉到舒适的时候，才真的能体会冬的滋味。”也懂得人生的各种悲欢离合，荆棘坎坷。

尽管生活常常愁云满布，但他始终愿意保有一份童真。

他说，这个世界不是有钱人的世界，也不是无钱人的世界，它是有心人的世界。

童心让他创造出了有平易纯朴之风、宽仁隽永之意和童真天然之趣的经典散文和幽默风趣，简单隽永的漫画。

喜欢钱钟书的人，不只是因为他学富五车，更因为他那孩子般的童心。钱钟书在清华工作的时候，养过一只非常聪明的小猫。小猫长大后，经常和邻居林徽因家的一只名为“爱的焦点”的小猫争风打架。每到半夜两猫打架的时候，不管多冷，钱钟书就急忙拿起自己早就备好的长竹竿，帮自己的小猫打架。

他的妻子杨绛曾回忆说：“我们在牛津时，他午睡，我临帖，可是一个人写字很困，便睡着了。他醒来见我睡了，就饱蘸浓墨想给我画个花脸。可是他刚落笔我就醒了。他没想到我的脸皮比宣纸还吃墨，为洗净墨痕，脸皮像纸一样快洗破了。以后他不再恶作剧，只给我画了一幅肖像，上面再添上眼镜和胡子，聊以过瘾。回国后暑假回上海，大热天女儿熟睡，他在她肚子画一个大花脸……”

夫妻两人四十多岁的时候还会在果园里面玩捉迷藏的游戏。哪怕已是耄耋之年，仍旧一身稚气。

他们正是一直保持着天真的秉性和一颗自由的心，才有了伟大的创造。他们用自然的真去触摸世界的真，艺术的真，社会发展规律的真，以及人性当中最灿烂的那部分。

几千年前，孟子在《孟子·离娄下》写到：“大人者，不失其赤子之心也”？

宫崎骏说: “岁月永远年轻，我们慢慢老去，你会发现，童心未泯是一件值得骄傲的事情”。

一个真正天真的人，必定是见过人世的复杂与阴暗，也必定经历过世俗的纷扰和烂漫。

木心说：“真正的成熟是你在经历过太多事情后，依然能够将内心与这个世界进行剥离。享受人生而不沉湎、历经苍凉而不消极。”

1956至1979年，二十年间，木心多次入狱。他被关进了漏雨积水的防空洞，半年后转移到监牢时，关他的人想：“这小子该是爬着出来了吧。”可他坐着，腰坚挺，裤子还有笔直的缝。坐牢期间，让他写检查，他倒好，将写检查的纸张偷偷省下来，写满了足有66张65万字的的小说和散文。在狱中，不光为文，木心还作曲。他用白纸画了钢琴的琴键，在暗夜里无声弹奏莫扎特和肖邦。“白天我是一个奴隶，晚上我是一个王子。”坐牢期间，受尽折磨，断了两指。但木心笑着，永远一副骄傲的派头。在他写下的65万字手稿里，没有含血愤天，没有涕泪控诉，有的只是对美学和哲学的思考，即便出狱后，得知母亲去世，悲痛之后，也只是一句感慨：“诚觉世事尽可原谅。”

?“我是一个在黑暗中大雪纷飞的人哪！”

他深知人性之丑陋、自私、虚伪，他理解别人的欲望，理解别人的局限，知道世界喜欢在荒诞滑稽里闹成个兴高采烈的样子，所以就不把别人的荒唐看得太重，因此而活得干净、明快、轻松和潇洒。

这是真正的天真，是不忘初心才能发出的光亮。世界以痛吻我，我却报之以歌，知世故而不世故，看透人性却又宽恕人性，眼前黑暗而内心却亮的耀眼。

如罗曼?罗兰所说：“世上只有一种英雄主义，就是在认清生活真相之后依然热爱生活。”

三毛说：“天真的人，不代表没有见过世界的黑暗，恰恰因为见到过，才知道天真的好。”

唐朝的刘禹锡说：“诚天性之潜感，顾童心兮如疑。”

明朝的李贽说：“夫童心者，绝假纯真，最初一念之本心也。”

做一个童心未泯的大人，不染纤尘，不忘初心，鲜衣怒马，烈焰繁花。任由岁月荒凉，也不遮挡内心温暖的光芒。

人生，真正获得大幸福的人，都是越过成熟抵达天真的人。

愿你出走半生，历尽千帆，归来仍是少年。

英雄联盟中又有哪些看起来炫酷，念出来羞耻的技能呢？

推荐一下好看的英伦风动漫吧像黑执事那种的，华丽的英伦贵族风

我想了想,还是只推荐我看过的美型动漫吧,质量有保障些~~如果我的审美还凑合的话,呵呵~~~~~~~~~~

NO.1圣魔之血讲吸血鬼猎人的,男主是个银发蓝眸的神父,很好看,不过没有第二季了,因为原作者见上帝去了,漫画倒是出了很远了,画风很华丽,号称是不可动画化的漫画,因为漫画更华美~~~音乐剧情都很赞哎~

NO.2吸血鬼猎人D因为我是V控嘛~所以推荐这个,是全英文配音的动画**,英伦加哥特风格~音乐剧情也好呢~~~~

NO.3叛逆的鲁鲁修有两季,今年十月出外传呢!期待中~~~~~~~~~~

NO.4伯爵与妖精有趣~~温文尔雅的爱德格SAMA~~~~~~~~~~

NO.507-GHOST好喜欢呐~~~

NO.6吸血鬼骑士要出第三季了~

NO.7樱兰高校部搞笑呢!

其他的暂时想不起来了,以上就是我觉得画风还可以,剧情还过硬,主角还美型的了~~~~~

欧洲国家喜欢卡通动画的风格是什么？

欧洲的动画如同欧洲的**,奢侈而不豪华。欧洲的动画人们,从来不依靠大制作,明星配音,华丽的主题曲,商业化的主人公和命运历程,唯美至极的风格来吸引观众。他们心中那一点灵光,童心,和趣味,境界,观念,支撑他们去做真正属于他们的动画。欧洲动画更加不将动画作为孩童的游戏,无论从观念还是形式,都远远将动画解放了出来。在他们手中,动画是一种自由的表达方式,是一种伟大的力量,不输给任何艺术。这些,在**泛滥的今天,更加贴近纯粹的动画精神。欧洲动画的传统能追溯到中古时期书上的钢笔插画,那些粗拙的线条,独特的造型,使人难忘。欧洲动画因地域和时代的因素,差异明显。西欧的风格较为淡雅细致,东欧较为粗糙晦涩。欧洲动画主要体现出以下几种风格:第一,根植于德国黑森林的阴森,格林童话的残酷和血腥,产生了一些另类,恐怖,风格黑暗的动画。这些动画片线条杂乱,色调冷清,造型怪异,主题用于描写恐惧,想象力惊人。比如德国的《天黑黑》。第二,现代动画大师着力于的一些表达现代观念和理想的动画。这些动画片篇幅不长,主题抽象,不注重故事和人物,一般用来表现人的普遍处境,在现在繁华社会的孤独感,不被认同感和荒谬感。手法大胆多样,具备先锋精神,多借鉴现代艺术之形式,多种文本混杂。比如拼贴,水墨,照片,日记,将动画并入真人**等等。第三,简单有童趣,幽默可爱,清新感人。比如那只著名的鼹鼠。还有德国的巴巴爸爸,蓝精灵等等。这类漫画主题健康,动画人物可爱善良,有正义感,不认同暴力,相信爱能改变世界。这样一些动画是欧洲动画中最为世界所知的动画,在孩子们的笑声中历久弥新,在人们的心里永恒不老。第四,一些风格独特,故事完整,更加接近**的动画。比如国王与小鸟,丁丁历险记。这些动画中并未因为剧情强而变得烂俗和离奇,相反,所有的想象力都充满诗意。

豆瓣9.3的游戏改编动画，《双城之战》如何打造动画天花板？

拳头游戏耗时6年制作英雄联盟动画《双城之战》,于11月中旬结束第一季,影评和观众口碑通通大爆。

本来,我觉得这就是一个粉丝福利向的动画,毕竟,游戏改编动画翻车的案例不胜枚举,只剩下粉丝群体圈地自萌的情况非常多见。

但是双城之战确实是一个个例,一开播在豆瓣的评分一度就飙到了9.3,烂番茄也是100%的新鲜度,IMDB上也有9.5的高分,而在网飞的收视率,已经登顶了52个国家,在美国区的排名,也已经上升到了第二位,已经超过了前阵子爆火的《鱿鱼游戏》,成为网飞收视榜的第一名。

毫无疑问,《双城之战》成功了,拳头继游戏、电竞之后,在领域再次打造出了一个爆款产品。而拳头游戏副总裁林松,也曾在首映仪式上表示,《双城之战》既是开端,也是里程碑,它将会成为拳头游戏未来十年的新计划。

1.故事开端:双子之城

一个故事,两座城,自古以来大家就对这种对立的艺术表现手法不陌生。双子城邦代表着天然的戏剧冲突,上流与底层,繁荣与破败,无论观众身处在哪个时代,这都是接受与理解门槛极低的故事开头。

《双城之战》同样决定将开端聚焦在皮尔特沃夫和祖安这两个城邦,由本就形象与新娘哥哥备受联盟玩家青睐的金克丝(JINX)与蔚(Vi)的姐妹故事引入,以更贴近现实的概念背景,为观众打开大门。

标题《双城之战》中的“双城”,分别指的是符文之地中的“皮尔特沃夫”和“祖安”。它们坐落在两块大陆中间的一个地峡之中,由于优越的地理位置,自古以来,这里便是贸易活动的咽喉要道,港口和商业十分繁荣。

前者“皮尔特沃夫”是被誉为“进步之城”的城邦。因为商业贸易的繁荣,为当地家族商会带来了数不清的财富,然而这些财富又能让他们有实力去资助许多新奇的领域。

因此,无数梦想高远的发明家们聚集在这里,如饥似渴地寻找着改变世界的科技,他们在无形中推动“皮尔特沃夫”的快速发展。

后者“祖安”,则是另一种情形。在这里,剧毒的工业污水横流,浑浊的灰霾随处可见,肮脏的街道上遍布着各种垃圾与工业废弃品。

虽然祖安一直处于混乱和按照之中,但这里依旧繁华与热闹。因为,它有着大陆上规模最大的,许多运往皮尔特沃夫的商品最终都辗转流入了祖安的。这里的居民鱼龙混杂,涵盖三教九流,高低贵贱,甚至还有许多被放逐的科学家,他们从事着危险的实验。

事实上,皮尔特沃夫与祖安本为一体,甚至祖安的发展要比皮尔特沃夫要更早一步。但由于无休止的矿石开采和工业建造,最终引发了海水倒灌,冲垮了这座城市最古老的部分。权贵们也因此放弃了祖安,转而将目光投向皮尔特沃夫地区。

随着时间的推移,这两者逐渐发展成为了各自独立且拥有截然不同文化的城市,如果说,“皮尔特沃夫”代表的是地上的光明,那“祖安”就是阴沟里面的黑暗。

但双城故事的魅力绝不流于简单的表面冲突,每个人的多面性往往能在撕裂中得到最真实的呈现。随着立场与利益的更迭,成长与误会的发生,人物角色渐渐丰满起来,这让即使是抱着最“随便看看”心态的观众,也会不自觉地为这些以往只存在游戏中的人物投入真情实感,给整部剧集的质量献上一个好评。

2.诚心出品:视觉盛宴

但是,这本来是一部本来是粉丝向的作品,怎么就火遍了全球呢?我们来看一下这篇动画创作的一些数据:

首先,制作过程长达六年,有上万张的原画背景,7000多个镜头,一共9集,40分钟一集的这个制作成本高达1000万。独特的是,这部动画里,所有的场景都是纯2D的手绘,没有建模,也就是说,这是一部由一张张2D的画,再通过使用,3D角色的这个风格化渲染,以达到4K**中,可用的这个视觉特效体验。

首映时,更是有人直接将这部动画定义为“上达当前动画制作的天花板”,基本上,可以断定是拳头这几年最大手笔的作品没错了。

拳头相当有诚意,每一帧都是白花花的银子,这样的制作能不精良吗?我们可以看到其他动漫,有的时候稍微有个大场面,就开始心疼的弹幕:经费在燃烧。

这部动画镜头切换之快,制作之精良,让你即使不了解其中的英雄世界观的设定,本身也是场视觉盛宴,而这,也为良好的作品打下基础。

动画的创作公司决定了这个动画作品的制作水准以及美学品味,这部动画作品的创作团队是来自法国的Fortiche,这是一家小型的工作室,成立时间仅12年,但是他们早在2013年,便和拳头游戏进行了合作,这些年也创作了不少例如金克丝的角色动画,kda组合的MV以及2018年S赛的宣传动画《rise》等作品。

虽然从画面上来看,双城之战与现代的这个美式超级英雄动画,比如《蜘蛛侠》等漫威的动画**有一些相似之处,都是当下比较主流的2D3D的画风,但是有艺术基础的观众,会在双城之战中看到那些有欧洲艺术插画风格的影子。

当然,毕竟是手绘的,一是没有那些CG建模渲染出来的光污染,二是更能够控制画面的主次结构以吸引注意力,给人的感觉就像是在这个赏心悦目的插画动起来了而已,非常舒服,同时,人物肖像的油画感的笔触,更加接近写实感,在画面的这个光影色调方面,也不像是美式超级英雄动画那么的跳脱,而是更加注重统一的色调和氛围的衬托,层次感也更强,这种光影色调,也更能突出双城街景,以及不同社会阶级的差异化。

3.世代裂缝:角色互动

《英雄联盟》6年的酝酿诞生出了《双城之战》,但它不只是一个被精细手艺制造出来、献给宾客们看的宝贝,它是实现《英雄联盟》下一个庞大野心的发起者。在某种程度上,《双城之战》载着《英雄联盟》跃过两个世代用户的裂缝,并竭尽全力避免着这个全世界最大的MOBA游戏IP跌入生命周期的灰暗低谷。

得益于动画对于游戏角色的细致塑造,片中主角相关的话题讨论热度也一直在网上居高不下,其中更是有不少玩家选择将对于角色的情感嫁接到了游戏中来,纷纷操刀自己喜欢的角色,在召唤师峡谷里上演起了可互动版本的《双城之战》。

根据数据网站lolalytics统计,自从《双城之战》剧情开播以来,其中出场的主要角色登场率在各个分段都出现了显著提升——这对于大多数情况下都奉行强者为尊原则的游戏天梯生态而言,显然是不符合常理的。

由此可见,作为一部官方耗时6年打造的游戏衍生作品,《双城之战》对于游戏用户的积极性的正向驱动效果是非常惊人的。

俗话说,一画胜千言,《双城之战》的出现,让《英雄联盟》铺设多年的世界故事鲜活了起来。在这个丰满、媒介便捷的时代,没有什么比一部时常适宜、节奏紧凑的动画剧集更能勾起年轻的流行文化爱好者兴趣的形式了。

“我没玩过《英雄联盟》能否看得懂《双城之战》”

是网络上常见的提问,而下面的答案往往都是肯定的。确实,《双城之战》从设计出发点来看就不打算在受众圈层中设限。

对于游戏的老玩家来说,看到那些以往只跟随着鼠标键盘移动、嘴里轮流播放固定台词的小人在荧幕上翻转腾挪、使着自己心爱的绝招本就是一件兴奋之事。而《双城之战》还加入了大剂量的情感冲突,无论你先前读过多少关于符文之地的背景故事,看着这些角色笑、哭、恨、悔,这为观众脑里带来的是关于人物性格与整个世界环境的直观植入。

结语:

世界上敢下这么大的投资,且愿意花这么多的时间去为游戏制作动画的公司,除了拳头想不出第二家。英雄联盟陪伴那么多人从中学走向社会,而且一直热度不减,看来也是有其自身原因的,那就是不断的创新。

在《双城之战》里,你能看到斗争,也能看到合作,可以看到数不清的仇恨,也能感受到真挚动人的感情。影片中许许多多的细节,以及它所刻画的“英雄联盟世界“值得我们不断去探索。

《双城之战》既是结束,也是开端。在取得了如此亮眼的成绩之后,拳头游戏无疑会加大对该领域的投入,或许在未来。随着“英雄联盟”动画剧集的不断丰富,它能够成为下一个漫威也说不定。对此,甚是期待。

同样在11月,拳头游戏CEO在推特发文透露《双城之战》第二季进度,好消息是:您不必等待六年时间,坏消息是:它不会在2022年到来。

当我看到这个问题时，我内心的中二之魂突然涌动起来了，可能我们这代人大部分小时候都看着热血漫画之类长大的。但是现在的年轻人已经很少再去接触那些东西了，从小开始基本就浸在游戏的世界之中，说到游戏不得不说那些设计师脑洞大开创造出来的名字

游戏本就是一群充满了创造力（满脑子奇怪想法）的家伙制作出来的东西，里面都是来自团队的结晶。游戏世界最重要的就是和现实的对比，所以炫酷是很多游戏必须的元素，当然里面的名称也得和现实不太一样

不知道小伙伴们有没有发现，当一群生僻或者较少见的字集中出现在一起，会爆发出一种叫做B格的魔力，其中的代表就是霜之哀伤，不过作为反面教材的火之高兴就显得略微尴尬了

我们就拿英雄联盟来谈谈人气角色，长期出场率霸榜

作为玩家投票人气最高的英雄亚索，他的技能无论是名字还是特效都是比较炫酷的

狂风绝息斩

作为英雄联盟登场率最高的英雄，次数远超第二名一条街，无论是哪个段位亚索都会经常出没，甚至职业比赛都偶尔冒头。对于这个角色大家脑海中留下的影响永远是

哈塞给，啊里丫给痛

，其实他的大招名字还是挺炫酷的，狂风绝息斩，不过要是念出来会一股浓浓的中二风

在网吧有些玩家总喜欢呐喊，手上不停嘴也不止，要是你大喊一一一啊里丫给痛一一一其他人会表示理解并且知道你的亚索放了个完美的大招，但倘若你大喊狂风绝息斩，相信所有人的脑海里第一时间就会蹦出一个词

不中二不忍者

英雄联盟目前来说应该有四个忍者，至于凯隐到底是个啥我也不说清楚。中二这个词本就是从日本那边过来的，忍者这些家伙也完美地贯彻的中二之魂，我着重挑选了一个反派角色

禁奥义！瞬狱影杀阵

这种带有前缀的技能听起来都不一样，果真炫酷！同时技能也很好地描述了其大招本事的状态，大招一开0.5秒甩完技能撤退，敌方输出位瞬间爆炸

我不知道在美服这个技能的原先名称是啥，但是当我把这个串中文强行翻译成英文时“The forbidden lore. Instantaneous prison shadow kill array”居然那么长，看来能够完美简短展现炫酷名称的语言不太多啊

英雄联盟毕竟是一个MOBA类游戏，主打玩法就是推塔和秀操作，打击感那玩意基本上是没有的，不过并不是完全没有，个人认为蔚的技能玩起来很快乐，个一种玩拳皇的感觉，拳拳到肉

天霸横空烈轰

咋一看这个技能名字很炫酷，而且特效也是冲过去一个上钩拳击飞很爽快，不过仔细斟酌一番，哪个鬼翻译的，念起来真拗口