英雄联盟动漫玩具_英雄联盟玩具图片

2024-06-17 22:24:52

1.抖音兴趣分布怎么改不到1万的

2.ACE动漫,是做什么的？

3.男生兴趣爱好

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城市街景线稿体现了什么

注意事项:

1、抓准透视。

2、将街景的繁复内容概括,化繁为简。

3、多体现线条的多样性,交接处完整,谨慎控笔。

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豆瓣9.3的游戏改编动画，《双城之战》如何打造动画天花板？

拳头游戏耗时6年制作英雄联盟动画《双城之战》,于11月中旬结束第一季,影评和观众口碑通通大爆。

本来,我觉得这就是一个粉丝福利向的动画,毕竟,游戏改编动画翻车的案例不胜枚举,只剩下粉丝群体圈地自萌的情况非常多见。

但是双城之战确实是一个个例,一开播在豆瓣的评分一度就飙到了9.3,烂番茄也是100%的新鲜度,IMDB上也有9.5的高分,而在网飞的收视率,已经登顶了52个国家,在美国区的排名,也已经上升到了第二位,已经超过了前阵子爆火的《鱿鱼游戏》,成为网飞收视榜的第一名。

毫无疑问,《双城之战》成功了,拳头继游戏、电竞之后,在领域再次打造出了一个爆款产品。而拳头游戏副总裁林松,也曾在首映仪式上表示,《双城之战》既是开端,也是里程碑,它将会成为拳头游戏未来十年的新计划。

1.故事开端:双子之城

一个故事,两座城,自古以来大家就对这种对立的艺术表现手法不陌生。双子城邦代表着天然的戏剧冲突,上流与底层,繁荣与破败,无论观众身处在哪个时代,这都是接受与理解门槛极低的故事开头。

《双城之战》同样决定将开端聚焦在皮尔特沃夫和祖安这两个城邦,由本就形象与新娘哥哥备受联盟玩家青睐的金克丝(JINX)与蔚(Vi)的姐妹故事引入,以更贴近现实的概念背景,为观众打开大门。

标题《双城之战》中的“双城”,分别指的是符文之地中的“皮尔特沃夫”和“祖安”。它们坐落在两块大陆中间的一个地峡之中,由于优越的地理位置,自古以来,这里便是贸易活动的咽喉要道,港口和商业十分繁荣。

前者“皮尔特沃夫”是被誉为“进步之城”的城邦。因为商业贸易的繁荣,为当地家族商会带来了数不清的财富,然而这些财富又能让他们有实力去资助许多新奇的领域。

因此,无数梦想高远的发明家们聚集在这里,如饥似渴地寻找着改变世界的科技,他们在无形中推动“皮尔特沃夫”的快速发展。

后者“祖安”,则是另一种情形。在这里,剧毒的工业污水横流,浑浊的灰霾随处可见,肮脏的街道上遍布着各种垃圾与工业废弃品。

虽然祖安一直处于混乱和按照之中,但这里依旧繁华与热闹。因为,它有着大陆上规模最大的,许多运往皮尔特沃夫的商品最终都辗转流入了祖安的。这里的居民鱼龙混杂,涵盖三教九流,高低贵贱,甚至还有许多被放逐的科学家,他们从事着危险的实验。

事实上,皮尔特沃夫与祖安本为一体,甚至祖安的发展要比皮尔特沃夫要更早一步。但由于无休止的矿石开采和工业建造,最终引发了海水倒灌,冲垮了这座城市最古老的部分。权贵们也因此放弃了祖安,转而将目光投向皮尔特沃夫地区。

随着时间的推移,这两者逐渐发展成为了各自独立且拥有截然不同文化的城市,如果说,“皮尔特沃夫”代表的是地上的光明,那“祖安”就是阴沟里面的黑暗。

但双城故事的魅力绝不流于简单的表面冲突,每个人的多面性往往能在撕裂中得到最真实的呈现。随着立场与利益的更迭,成长与误会的发生,人物角色渐渐丰满起来,这让即使是抱着最“随便看看”心态的观众,也会不自觉地为这些以往只存在游戏中的人物投入真情实感,给整部剧集的质量献上一个好评。

2.诚心出品:视觉盛宴

但是,这本来是一部本来是粉丝向的作品,怎么就火遍了全球呢?我们来看一下这篇动画创作的一些数据:

首先,制作过程长达六年,有上万张的原画背景,7000多个镜头,一共9集,40分钟一集的这个制作成本高达1000万。独特的是,这部动画里,所有的场景都是纯2D的手绘,没有建模,也就是说,这是一部由一张张2D的画,再通过使用,3D角色的这个风格化渲染,以达到4K**中,可用的这个视觉特效体验。

首映时,更是有人直接将这部动画定义为“上达当前动画制作的天花板”,基本上,可以断定是拳头这几年最大手笔的作品没错了。

拳头相当有诚意,每一帧都是白花花的银子,这样的制作能不精良吗?我们可以看到其他动漫,有的时候稍微有个大场面,就开始心疼的弹幕:经费在燃烧。

这部动画镜头切换之快,制作之精良,让你即使不了解其中的英雄世界观的设定,本身也是场视觉盛宴,而这,也为良好的作品打下基础。

动画的创作公司决定了这个动画作品的制作水准以及美学品味,这部动画作品的创作团队是来自法国的Fortiche,这是一家小型的工作室,成立时间仅12年,但是他们早在2013年,便和拳头游戏进行了合作,这些年也创作了不少例如金克丝的角色动画,kda组合的MV以及2018年S赛的宣传动画《rise》等作品。

虽然从画面上来看,双城之战与现代的这个美式超级英雄动画,比如《蜘蛛侠》等漫威的动画**有一些相似之处,都是当下比较主流的2D3D的画风,但是有艺术基础的观众,会在双城之战中看到那些有欧洲艺术插画风格的影子。

当然,毕竟是手绘的,一是没有那些CG建模渲染出来的光污染,二是更能够控制画面的主次结构以吸引注意力,给人的感觉就像是在这个赏心悦目的插画动起来了而已,非常舒服,同时,人物肖像的油画感的笔触,更加接近写实感,在画面的这个光影色调方面,也不像是美式超级英雄动画那么的跳脱,而是更加注重统一的色调和氛围的衬托,层次感也更强,这种光影色调,也更能突出双城街景,以及不同社会阶级的差异化。

3.世代裂缝:角色互动

《英雄联盟》6年的酝酿诞生出了《双城之战》,但它不只是一个被精细手艺制造出来、献给宾客们看的宝贝,它是实现《英雄联盟》下一个庞大野心的发起者。在某种程度上,《双城之战》载着《英雄联盟》跃过两个世代用户的裂缝,并竭尽全力避免着这个全世界最大的MOBA游戏IP跌入生命周期的灰暗低谷。

得益于动画对于游戏角色的细致塑造,片中主角相关的话题讨论热度也一直在网上居高不下,其中更是有不少玩家选择将对于角色的情感嫁接到了游戏中来,纷纷操刀自己喜欢的角色,在召唤师峡谷里上演起了可互动版本的《双城之战》。

根据数据网站lolalytics统计,自从《双城之战》剧情开播以来,其中出场的主要角色登场率在各个分段都出现了显著提升——这对于大多数情况下都奉行强者为尊原则的游戏天梯生态而言,显然是不符合常理的。

由此可见,作为一部官方耗时6年打造的游戏衍生作品,《双城之战》对于游戏用户的积极性的正向驱动效果是非常惊人的。

俗话说,一画胜千言,《双城之战》的出现,让《英雄联盟》铺设多年的世界故事鲜活了起来。在这个丰满、媒介便捷的时代,没有什么比一部时常适宜、节奏紧凑的动画剧集更能勾起年轻的流行文化爱好者兴趣的形式了。

“我没玩过《英雄联盟》能否看得懂《双城之战》”

是网络上常见的提问,而下面的答案往往都是肯定的。确实,《双城之战》从设计出发点来看就不打算在受众圈层中设限。

对于游戏的老玩家来说,看到那些以往只跟随着鼠标键盘移动、嘴里轮流播放固定台词的小人在荧幕上翻转腾挪、使着自己心爱的绝招本就是一件兴奋之事。而《双城之战》还加入了大剂量的情感冲突,无论你先前读过多少关于符文之地的背景故事,看着这些角色笑、哭、恨、悔,这为观众脑里带来的是关于人物性格与整个世界环境的直观植入。

结语:

世界上敢下这么大的投资,且愿意花这么多的时间去为游戏制作动画的公司,除了拳头想不出第二家。英雄联盟陪伴那么多人从中学走向社会,而且一直热度不减,看来也是有其自身原因的,那就是不断的创新。

在《双城之战》里,你能看到斗争,也能看到合作,可以看到数不清的仇恨,也能感受到真挚动人的感情。影片中许许多多的细节,以及它所刻画的“英雄联盟世界“值得我们不断去探索。

《双城之战》既是结束,也是开端。在取得了如此亮眼的成绩之后,拳头游戏无疑会加大对该领域的投入,或许在未来。随着“英雄联盟”动画剧集的不断丰富,它能够成为下一个漫威也说不定。对此,甚是期待。

同样在11月,拳头游戏CEO在推特发文透露《双城之战》第二季进度,好消息是:您不必等待六年时间,坏消息是:它不会在2022年到来。

动画片怎么制作?

自己如何制作动画片啊?

动画有很多种类,可以分电视动画和网络动画,又可以分为平面动画和三维动画。动画的传统做法是一张一张的画出来的,电视上看的一般是一秒钟24桢,也就是说,传统画动画每秒钟有24张画组成。像《小蝌蚪找妈妈》《葫芦娃》等动画就是这样画出来的。

现在网络动画主要是用最流行的flash来制作,flash这个软件有非常强大的动画制作和处理功能。《宝贝女儿好妈妈》就是通过flash制作的。

三维动画主要是通过三维软件,如3Dsmax,等来制作,它可以虚拟一个三维空间,建立三维模型,让模型在三维空间里运动,最后生成可播放的影音文件。《神探威威猫》就是点形的三维动画。《蓝猫》的部分片段或画面,也是通过这个方法制作的。

动画片怎么制作出来的?

动画片制作是需要一个流程的

关于动画的制作——动画的分工

1.原作或企画:创作原剧本,故事,小说的人。

2.脚本:将剧本或小说详细化的工作,具体到人物的对话,场景的切换,时间的分割。

3.总监督:导演,一部片子全靠他了!

4.作画监督:负责整个作画的风格。这是一个很大的卖点!

5.美术监督:负责整个背景绘制的设定。

6.摄影监督:将画片拍成底片这个流程的负责人.

7.音响监督:配音,效果音,配乐剪辑的负责人.

8.演出:按导演的风格用极简单的线条画出分镜表.对人物的动作,场景......做出指示

9.人物设定:角色设定,设定一部动画片的人物!

10.机械设定:机械设定,设定动画片中的机械如桌子椅子,机器人等等。

11.设计稿:将分镜表进一步画成接近原画的草稿,告诉原画如何工作,一般上面都有导演的指示。

12.原画:按设计稿画出动画中人物等主要动作的人,造型能力很强,有良好绘画的基础。(我国有些动画加工公司有此人员,数量比较少)

13.作监:修正原画的错误,将原画画的不好的地方改正(水平极高)

14.背景:画场景的工种,要有很好的水粉和水彩的功底。

14.动画:把原画间的动作画全.是整个动画片的主要部分,影响整个动画片质量的好坏,人数最多的部门,是最基础的环节,也是工作最累,时间最长的部门。

15.动检:保证动画片质量好坏的关键,要有极强的动作观念,罚间想象能力和良好的绘画基础!比动画更累的工作!

16.色指定:指定颜色的人。也是比较麻烦的。

17.仕上(描上):上色的人,将动画搬到赛路路上然后上色的人,同动画一样,是最基础人数最多的部门,用不着多高的绘画基础,只要不是色盲!有电脑上色。

18.总校:察看描上工作好坏的人。

19.拍摄:将画好的赛路路片进行拍摄的部门。

20.编集:拍好片子以后的剪辑.在此会删减掉一些镜头,

21.声优(配音):配音。大家比较熟悉的部门

动画**是如何制作的?

动画制作是一项非常繁琐而吃重的工作,分工极为细致。通常分为前期制作、中期制作、后期制作等。前期制作又包括了企划、作品设定、资金募集等;制作包括了

分镜、原画、中间画、动画、上色、背景作画、摄影、配音、录音等;后期制作包括剪接、特效、字幕、合成、试映等。

步骤/方法

1总体设计阶段:

1)剧本。任何影片生产的第一步都是创作剧本,但动画片的剧本与真人表演的故事片剧本有很大不同。一般影片中的对话,对演员的表演是很重要的,而在动画影片中则应尽可能避免复杂的对话。在这里最重的是用画面表现视觉动作,最好的动画是通过滑稽的动作取得的,其中没有对话,而是由视觉创作激发人们的想象。

2)故事板。根据剧本,导演要绘制出类似连环画的故事草图(分镜头绘图剧本),将剧本描述的动作表现出来。故事板有若干片段组成,每一片段由系列场景组成,一个场景一般被限定在某一地点和一组人物内,而场景又可以分为一系列被视为单位的镜头,由此构造出一部动画片的整体结构。故事板在绘制各个分镜头的同时,作为其内容的动作、道白的时间、摄影指示、画面连接等都要有相应的说明。一般30分钟的动画剧本,若设置400个左右的分镜头,将要绘制约800幅图画的图画剧本——故事板。

3)摄制表。这是导演编制的整个影片制作的进度规划表,以指导动画创作集体各方人员统一协调地工作。

2设计制作阶段:

1)设计。设计工作是在故事板的基础上,确定背景、前景及道具的形式和形状,完成场景环境和背景图的设计和制作。另外,还要对人物或其他角色进行造型设计,并绘制出每个造型的几个不同角度的标准画,以供其他动画人员参考。

2)音响。在动画制作时,因为动作必须与音乐匹配,所以音响录音不得不在动画制作之前进行。录音完成后,编辑人员还要把记录的声音精确地分解到每一幅画面位置上,即第几秒(或第几幅画面)开始说话,说话持续多久等。最后要把全部音响历程(即音轨)分解到每一幅画面位置与声音对应的条表,供动画人员参考。

3具体创作阶段:

1)原画创作。原画创作是由动画设计师绘制出动画的一些关键画面。通常是一个设计师只负责一个固定的人物或其他角色。

2)中间插画制作。中间插画是指两个重要位置或框架图之见的图画,一般就是两张原画之间的一幅画。助理动画师制作一幅中间画,其余美术人员再内插绘制角色动作的连接画。在各原画之间追加的内插的连续动作的画,要符合指定的动作时间,使之能表现得接近自然动作。

4拍摄制作阶段:

这个阶段是动画制作的重要组成部分,任何表现画面上的细节都将在此制作出来,可以说是决定动画质量的关键步骤(另一个就是内容的设计,即剧本)。

请问日本普通的动画片是怎么制作的!!!?

首先当然有人画好漫画啦,然后把一张张图扫描上电脑,用类似于PS的技术修改一下(弄去框框里的对白等等),配合编辑写出来的故事情节(因为漫画里的内容有些地方还不够完善,而且也迎合大众口味,所以会增添一些内容,使情节更丰富。所以把漫画与相应的动画对比一下,也就会多出一些内容,这就是原因)。接着把PS后的图图上色,校对,排版,编号。再就是要运用摄像软件拍摄了,这是最关键的步骤了,其实也就是把所有的给按顺序播放,这要逐帧逐帧拍摄,控制好时间是很重要的,还有安排相关人员在旁边担任丹优的工作,计算对白的时间,例如一集动画要用25分钟左右,就要把以上步骤实施的时间进行精确计算,并多次校对,还要在动画片尾加上赞助商广告或是与动画相关的番外后缀、抽奖活动之类的。完成这些步骤后,再进行剪辑,适当加上一些特技之类的东东。最后,让声优对其进行后期配音,这样,一集25分钟的动画才得以完成。我们现在看的动画,无论好看还是不好看,无论一分钟还是一个钟,都是需要几十个专业技术人员经过很复杂的操作才得以完成的,少一点点精力都不行,在我们欣赏动画是,在感叹漫画家的同时,也要对制作动画的人员心怀感激啊!!说完了,以上部分细节都省略了,但制作一集25分钟的动画至少需要10个人连续工作35个小时(大多数都是这样),希望答案能令提问者满意!!

《葫芦娃》动画片是怎么制作的?

其实葫芦娃是剪纸动画,那个胳膊的节就是证明。我小时候特别喜欢看,也不明白,现在是动画专业,问了老师,知道的,以前的动画包括现在的手绘动画也是一帧帧的画的。背景不变是因为背景和人物都是分开的,画的时候使用赛璐璐,你可以看宫崎骏制作的幽灵公主制作特辑,那里面有讲他们制作的方式,做动画很辛苦,所以看到一个个小人在电视上蹦来蹦去,其实都是画师一点点画出来的,我们要珍惜我们看到的动画。

动漫制作过程是怎样的?

◎角色造型设定:要求动画家创作出片中的人物造型。

◎场景设计:场景设计侧重于人物所处的环境,是高山还是平原,屋内还是屋外,哪个国家,哪个地区,都要一次性将动画片中提到的场所设计出来。

◎画面分镜头:这个过程也是非常重要的,它的目的就是生产作业图。作业图比较详细,上面既要体现出镜头之间蒙太奇的衔接关系,还要指明人物的位置、动作、表情等信息,还要标明各个阶段需要运用的镜头号码、背景号码、时间长度、机位运动等。

◎分镜头设计稿:动画的每一帧基本上都是由上下两部分组成。下部分是背景,上部分是角色。背景和角色制作中分别由两组工作人员来完成,分镜头设计稿是这两部分工作的纽带。

3具体创作阶段

◎绘制背景:背景是根据分镜头设计稿中的背景部分绘制成的彩色画稿。

◎原画:镜头中的人物或动物、道具要交给原画师,原画师将这些人物、动物等角色的每一个动作的关键瞬间画面绘制出来。

◎动画中间画:动画师是原画师的助手,他的任务是使角色的动作连贯。原画师的原画表现的只是角色的关键动作,因此角色的动作是不连贯的。在这些关键动作之间要将角色的中间动作插入补齐,这就是动画中间画。

◎做监:也就是进行质量把关。生产一部动画片有诸多的工序,如果某一道工序没有达到相应的要求,肯定会影响以后的生产工作。因此在每个阶段都应有一个负责质量把关的人。

◎描线:影印描线是将动画纸上的线条影印在赛璐璐上,如果某些线条是彩色的,还需要手工插上色线。

◎定色与着色:描好线的赛璐璐片要交与上色部门,先定好颜色,在每个部位写上颜色代表号码,再涂上颜色。

◎总检:准备好的彩色背景与上色的赛璐璐片叠加在一起,检查有无错误。比如某一张赛璐璐上人物的某一个部位忘记上色,画面是否干净等等。

4拍摄制作阶段

◎摄影与冲印:摄影师将不同层的上色赛璐璐片叠加好,进行每个画面的拍摄,拍好的底片要送到冲印公司冲洗。

◎剪接与套片:将冲印过的拷贝剪接成一套标准的版本,此时可称它为“套片”。

◎配音、配乐与音效:一部影片的声音效果是非常重要的。可以请一些观众熟悉的明星来配音。好的配乐可以给影片增色不少。

◎试映与发行:试片就是请各大传播媒体、文化圈、圈、评论圈的人士来欣赏与评价。评价高当然好,不过最重要的是要得到广大观众的认可。

手机怎么制作动画

下载手机制作动漫软件,推荐上手机电脑管家下载,百度也有很多

怎么制作CG动画?

CG动画的制作,3D-M梗X、MAYA、ZBRUSH、PS是主要的几款软件,其分工比较细致,有原画、模型、动画、场景、特效等等。另外需要有一定的美术基础~

动漫怎样制作成动画?

很复杂的,具体就是

1、企划:企划是做一部卡通前的准备工作,包括举行企划会议和制作会议。

企划会议---就是把出钱要做这部片子的人和卡通公司的人、以及负责将来要把这部片子卖出去的发行公司,甚至玩具制作商等相关的人都召集在一起,讨论要怎么样做这部片子,要怎么样发行这部片子,有没有周边的商品可以开发等,当然最好的状况就是把片子做得又好看、又赚钱,这就必须要靠不同专长的人结合在一起规划,才能将片子做成功。

制作会议---在前面的企划会议当中,其实也要把一些制作的基本内容方向画出来,然后再由卡通公司召开技术、进度、设计方面的会议。

2、文字剧本:不论是自己发明的故事,或将别人写过的故事拿来加以改编都可以,一定要具有卡通的特色,就是有一些好笑、有一些夸张、有一些紧张、又有一些感动,那么这个故事就会受到大家的欢迎。当然,不要忘了要把对白和动作、场景写出来。根据制作会议所得到的资料,作家开始编写剧本:

人物出场要写清楚、位置环境、形状大小都要正确明白

对白要准确的透露角色个性

动作也要明白的写出来,才能提供文字画面给脚本画家

绝对要能使动画家有所发挥之处

历史剧要有考据

服装、道具、建筑、自然物等都要将形状写出来

3、故事脚本:文字写好之后,就要画成画面,但它并不是真正的动画图稿,它只是一连串的小图,详细的画出每一个画面出现的人物、故事地点、摄影角度、对白内容、画面的时间、做了什么动作等。这个脚本可以让后面的画家明白整个故事进行的情形,因为从「构图」之后的步骤,就开始将一部卡通拆开来交由很多位画家分工绘制,所以这个脚本一定要画得越详细越不会出差错。

将文字剧本详细读过,经由动画家以卡通语言再整理消化后开始绘制分镜脚本

人物位置,地理环境都要画出

场景要十分清楚

对白、动作、音效、秒数都要写好

镜头运用、特效(如透过光、高反差)也须注明

脚本绘制工作最佳人选应当由对**十分了解的卡通导演担任

视线、进出场方向、观点都要画得很顺畅

4、造型与美术设定:造型设计就是根据故事的需要,将人物一个个设计出来,而且还要画出他们之间的高矮比例、各种角度的样子、脸部的表情、他们使用的用品等。

美术设定就是一种视觉上的感受,包括色彩、明暗、透视感、线条等,这整个就构成了一部片子的「美术风格」,像「龙猫」的感觉就很温馨、青翠、舒适,这种风格很适合用来表现亲情之间的故事,而「蝙蝠侠」就是一种夸张、压迫、强烈的感觉,用这种风格来表现正义与邪恶间的对抗非常的适合。

主角、配角与丑角要有很明显的差异(比例或服装、颜色、五官)

应考虑动画或下游作业是否会有困难(不可太复杂、琐碎)

造型与美术风格要配合(形状、色调、考据)

美术设定乃根据故事朝代、文化、背景,设定出该时代文化的建筑装饰、器物、都市街景等,或不必考剧历史时,则可根据故事需要设定出不同风格的内容

服装和人物个性要配合,并需同时将颜色配合美术设定色系指定好。

6、构图:「构图」顾名思义就是画面的构成,也是一部卡通要正式生产的第一关,前面的企划是属于设计部分,这些设计好的造型、场景和脚本,要交给构图师作画面的设计,根据脚本的指示和说明来画出详细的作来图,

10、品管:「品管」就是品质管制,其实卡通里的每一个过程都有负责把关的人。例如:

制片:负责片子能如期的完成,并掌握个每个画家的进度,以及担任画家和行政部门之间的连络协调,使制作部门和行政部门间能顺利的运作。

导演:就是负责指导画家们所画出来的画面,能够符合的要求,因为一部卡通要几百个画......

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什么算兴趣爱好

什么算兴趣爱好，兴趣爱好是人们口中经常会说的词，在面试前写简历的时候人们就需要写自己的兴趣爱好，对于兴趣爱好还有很多人不明白具体包括了哪些内容，什么算兴趣爱好

什么算兴趣爱好1

1、运动类：篮球、羽毛球、兵乓球、足球、滑板、滑旱冰、跑步、跳绳、举重……（兴趣/爱好）

2、类：听音乐、看**、绘画、写小说、看书……（兴趣/爱好）

3、冒险类：做弹弓玩、做木剑玩、做橡皮枪玩……（爱好）

4、智力类：拼图、拆装（拆小汽车、闹钟、电风扇之类的）……（兴趣/爱好）

5、收藏类：收藏扑克牌、小汽车、手表、鞋之类的……（爱好）

6、乐器类：弹吉他、钢琴、萨克斯、葫芦丝、大号、小号……（兴趣/爱好）

7、文艺类：折纸（可以尝试无限种折纸飞机的办法）、剪纸、品茶、涂鸦……（爱好）

兴趣是个人力求接近、探索某种事物和从事某种活动的态度和倾向，亦称“爱好”，是个性倾向性的一种表现形式。兴趣在人的心理行为中具有重要作用。一个人对某事物感兴趣时，便对它产生特别的注意，对该事物观察敏锐、记忆牢固、思维活跃、情感深厚。

了解兴趣的产生机制，对于激发和维持兴趣有重要的实践意义。当前兴趣发生机制的研究大致上可以概括为三种理论假设：需要假设、认知假设和信息假设。

兴趣发生的需要假设主张人的兴趣是在需要的基础上发展起来的，需要的对象也就是兴趣的对象，认为兴趣产生于个体在与环境相互作用时一定对象对个体需要的满足。兴趣发生的认知假设主张兴趣产生于个体的智力活动或思维过程，而与需要、情绪并没有直接的联系。

兴趣发生的信息假设强调智力活动中信息的获得在兴趣发生中的关键作用，同时它也不否认兴趣与需要、情绪的联系。

什么算兴趣爱好2

兴趣是一种人类在定期时间内为了满足对某些事物的浓厚热情及自我享受或欢喜而去做的空闲活动，通常人们不是以赚钱或工作而参与这些活动为目的。爱好包括收集主题物品和物品，从事创造性和艺术追求，从事体育运动，或从事其他活动。

认知误区

哪些东西不能算兴趣爱好？

先从反面来陈述这个话题——点评一下那些“容易跟兴趣爱好混为一谈的东西”。（对这些东西，称之为“伪兴趣”）通过识别“伪兴趣”，有助于你去伪存真，识别出真正的兴趣。

三分钟热度，不是真正的兴趣

如果你留意观察儿童的行为，就会明白何为“三分钟热度”？比如当某个小孩得到自己喜欢的玩具，会很开心很兴奋。但是几天（甚至几小时）之后，这种开心兴奋状态就消失了——他／她的兴趣点已经转移到其它地方。显然，“三分钟热度”不是真正的兴趣。

动机带有功利因素，不是真正的兴趣

以股市为例，每当牛市的时候，就有很多股民成天盯着电脑上的炒股软件，片刻不停。如果你以为他们对“炒股”感兴趣，那就错了。大部分股民其实对“炒股”这个行为本身并没有兴趣——他们这么做是为了赚钱。换句话说，他们的行为带有“功利因素”，因此不能算是真正的兴趣。

来自外在的动机，不是真正的兴趣

所谓“外在的动机”，大致包括如下：

1、被别人强迫去做某事（比如很多小孩被父母强迫去学钢琴）

2、受到社会观念的约束而去做某事（比如大学填志愿的时候，报考热门专业）

3、为了得到他人的认可而去做某事（比如某些人为了出名而去做某事）

纯感官的刺激导致的行为，不是真正的兴趣

所谓“真正的兴趣”，显然是人类独有的（其它动物不会有）。而“纯感官的刺激”导致的行为，不光人类会有，其它动物也会有。所以，纯感官的刺激导致的行为，不能算真正的兴趣。对这类行为，称之为“本能的驱使”。

被动的行为，不是真正的兴趣

这里所说的“被动”，不是指他人的强迫。（“他人的强迫”已经在前面分析过了）这里所说的“被动”，指的是行为本身的特性。换句话说，当某个行为不需要依靠你的主观意识，不需要发挥你的主动性，那么，就称之为“被动的行为”。有很多人喜欢一边工作一边听音乐，在这种情况下，“听音乐”这个行为是被动的。

始终停留在心理舒适区，不是真正的兴趣

首先来解释一下，何为“心理舒适区”。英文称之为“Comfort Zone”，用来描述一种“心理状态”。处于这种状态，你会感觉到放松，没有压力和焦虑。如果你处于某个环境中，在该环境下所需要的行为你都可以轻松搞定。那么，你就处于“心理舒适区”。

具备特征

动机的内在性

真正的兴趣，其动机完全来自于内心，而不是外部世界。只有这样产生的兴趣，才是纯粹的。换句话说，这样的'动机，不会随着外部世界的改变而改变。

时间的持久性

对于真正的兴趣，通常能持续很长时间（至少几年，多达几十年）。

思维的高度参与

前面提到了两种反例，分别是“纯感官刺激的行为”和“被动行为”。与这两种相对应的是：真正的兴趣，其行为通常需要思维的高度参与。

快感的内在性

前面提到“动机的内在性”。这里所说的“快感的内在性”，也相似。通俗地说：真正的兴趣所导致的快感，不需要依赖外部环境。举个列子：数学史上赫赫有名的费马，完全是凭兴趣研究数学，而且他的很多研究成果都没发表。他最有名的那个“费马大定理”，是他儿子整理遗物的时候发现的；“费马小定理”是他与朋友的往来书信中顺便提及的。也就是说，他的快乐不是依赖“荣誉感”之类的外在因素。费马严格来说连“数学家”都不是，他的正式职业是律师和法官，数学只是他的业余爱好。

不一样的快感

当你从事自己真正感兴趣的活动，通常会体验到不一样的快感——这快感就是你的动力。前面俺提到说，真正的兴趣可以持续很多年，原因也在于这快感。兴趣与爱好导致的快感，大致可以分为两类：“过程性的快感”和“结果性的快感”。这两种快感的差别在于：“过程性的快感”持久但是强度不高；“结果性的快感”只在短暂时间段发生，但是强度很高。

成瘾性

真正的兴趣会给你带来快感。因此，真正的兴趣通常也会带来成瘾性。（关于“快感”与“成瘾性”的关系，这是心理学和脑神经学的重要研究话题。

愿意付出较高的代价

从事自己真正感兴趣的活动，你会愿意付出其它的代价。因为前面提及的“快感”会给予你补偿。换句话说：快感会抵消掉“付出代价”所导致的负面情绪。

持续的自我提升（走出心理舒适区）

如果某个活动是你真正的兴趣，那你不会满足于“只停留在该领域的心理舒适区”。你会不断尝试去突破自己的心理舒适区。通过不断地突破自己的心理舒适区，你在这个领域的能力就会得到提升；同时，你的心理舒适区的范围也扩大了。

当然，突破心理舒适区不一定容易，有的时候甚至是很困难的。但是在突破的过程中，“过程性的快感”会伴随着你；一旦实现突破，你会获得“结果性的快感”。突破心理舒适区导致的能力提升，大致有两类：“深度”的提升＆“广度”的提升。

存在心流（物我两忘）的现象

当你从事自己真正感兴趣的活动，有时候你会进入到心流的状态。这种状态大概就是传说中的“物我两忘”。在这种状态下，你会忘记了时间的存在，甚至忘记自己的存在，全身心都融入到你感兴趣的活动当中。

如何影响

更多的快乐

这是最显著的一个影响，也是在前面多次提及的“快感”。

更充实的生活

有了真正的兴趣爱好，通常就不需要找一些事情来“打发时间”。反之，你可以把所有的闲暇时间都用在你感兴趣的领域和活动。相比之下，那些经常感叹生活空虚的人，通常都缺乏真正的兴趣和爱好。

兴趣与工作的结合

如果你够幸运的话，还可以让“自己的兴趣”成为“自己的职业”——这是很幸福的事情：）如此一来，就把“工作”和“”合为一体。你将不再有“工作时间”和“业余时间”的差异——不论是“工作时间”还是“业余时间”，对你而言都是时间。

当这两者统一之后，还有更多其它的好处。比如说，你在自己的工作中，更有可能比别人走得更远，因此也就更有可能成为该领域的优秀者。一旦你成为某个领域的优秀者，你就具备了个人竞争优势，这种情况下，你通常不至于太缺钱。

在我们身边，有大量的“拜金主义者”和“功利主义者”。这帮人总是削尖脑袋想方设法去寻求赚钱的途径，这帮人其实是“本末倒置”。首先要搞清楚的不是如何赚钱，而是你真正感兴趣的领域或方向在哪里？

什么算兴趣爱好3

男生都有哪些兴趣爱好

篮球：（NBA）

篮球可以说是男生最喜欢的兴趣爱好之一（也是男生的兴趣类型当中最常见的）你可以了解一些NBA的巨星，关注赛季的一些比赛动态，跟他多聊聊天。

汽车：

男人很喜欢车子，也许已经有了车了，但是还是会去关注，也许不一定会马上买，但是还是会去不停的看，了解一些常用的以及名贵的汽车品牌型号对你们的聊天很有帮助。

游戏：

爱打游戏的男人也不少，不过你需要涉及多种不同类型的游戏，比如角色扮演类的魔兽世界，竞技类型的英雄联盟，卡牌类型的炉石传说等等，不同的男人可能着迷的游戏不一样。

数码产品：（电脑手机等）

男人堆数码产品的热爱也是非常的高的，特别是电脑，对电脑的配置都很了解，当然了，对修理电脑也都比较会，如果你家电脑有问题的话，不妨让他来给你修理吧。户外（爬山露营等）：

现在越来越多的人喜欢玩户外了，特别是爬山，还有很多人喜欢露营，带上自己的帐篷，你可以了解下周边哪些地方好玩，去体验一下户外的感觉，回来跟他聊一聊。

单车（山地车）：

单车锻炼最近几年也是越来越火，特别是年轻人，不管是上班还是节假日出去散心，都会骑着单车，如果你喜欢的男生骑车的话，不妨买一辆陪他边骑边聊。

摄影：

如果你喜欢的男生喜欢玩摄影，经常出去拿着相机采风的话，你可以充当他的专属模特，或者给他推荐周围采风好的地方，陪他一起去旅行，一起去拍照。

动漫：

喜欢动漫的男生也有，不过可能年龄一般会小一点，你可以百度一下最近比较流行的动漫，当然了，如果他喜欢动漫的话，一定会告诉你他最喜欢的是什么。

美食（烹饪）：

男生和女生一样，也喜欢吃东西，也喜欢吃美食，如果你本来是一个资深吃货的话，不妨拉着他一起去美美的吃一顿~~

ACE动漫,是做什么的？

通过日常的使用纠正

1、抖音分类(1)颜值:美女、帅哥、萌娃、美妆、美发、减肥、时尚、护肤、穿搭、街拍(2)兴趣:汽车、旅行、游戏、科技、动漫、星座、美食、影视、魔术、声音3生活:动物、生活、体育、情感、家居(4)技艺搞笑、音乐、舞蹈、技艺、文艺、画画、程序员、外语、魔方(5)体育体育、足球、篮球、减肥、健康、瑜伽(6)游戏游戏、绝地求生、王者荣耀、刺激战场、英雄联盟、穿越火线、第五人格、我的世界、其他定位篇(7)上班族职场、办公室、程序员、办公软件、Excel、Word、PPT、Office(8)学生党小学、初中、高中、大学、语文、数学、公考、校园、教育(9)小屁孩早教、母婴、育儿、玩具(10)探索发现教你XX、XX界的XX、对方是你的XX、XX粉丝团、手机用户XX(11)其他明星、演员、品牌、蓝V、购物车、种草、金句、政务、老外、探店、头条系、技术流、、养生、法律、心理、手表定位篇2、抖音号标签经过一段时间的作品发布之后，每一个抖音号都会被抖音按照分类打上一个标签。当被打上标签之后抖音会按照既定标签推荐给喜欢此类标签作品的人。这样，作品就会在有限的流量里获得更高的价值。举个例子:抖音上4亿用户，假设其中有3亿用户喜欢美女，还有1亿用户不喜欢美女。当一个抖音账号作品,是美女，但未被打上美女标签时，系统将作品随机推荐给所有人，那么点赞的概率可能只有3/4，推荐1-2波流量池之后便不再推荐(未达到下波流量池的推荐阈值，具体见第三章推荐机制);但当被打上美女标签之后，系统不再推送给1亿不喜欢美女的用户，直接推送至3亿喜欢美女的用户。点赞的概率一下子高了很多，作品便一波一波的推送至下一个流量池。高级应用定位篇3、账号定位首先，现在各个平台都很重视垂直类的内容，因为垂直的内容生产能够丰富平台的内容数量，高平台的内容质量。其次，定位决定了内容的瓶颈，你要做多少的粉丝，做多少的赞都取决于定位(此处大家慎重选择，天花板越高的领域做起来越难，天花板低的领域做起来容易但获得成就不高)。最后，什么都做也无法在粉丝心中形成独特鲜明的标签，大家记不住。因此做抖音，最重要的便是定位。把定位说的无论多么重要都不过分高级应用4、不要随便跟风重要的事情说三遍:每个作品一定要符合账号定位!!! 重要的事情说三遍:每个作品一定要符合账号定位!!! 重要的事情说三遍:每个作品一定要符合账号定位!!!定位高级篇1、作品标签一个作品初发之时，作品继承于抖音号标签，账号标签是搞笑剧作品就是搞笑剧、账号标签是游戏视频作品标签就是游戏视频。但当作品经过一波又一波的推荐，达到第8次推荐时，作品便被打上标签。此时作品除账号标签之外会额外添加数个标签。此后作品将会被长期推荐，源源不断的获取流量。定位高级篇2、如何选择要做的领域首选自己爱好且擅长的领域。此类领域自己有充分的知识储备，容易形成自己独特的视角，能够长期产出稳定的优质内容。且当遇到挫折时，真爱能帮你抵消负面情绪。其次选择自己拥有独特资源的领域。如美女/帅哥、唱歌、养殖场、动物饲养员、农场主、教师、赶海、职场精英等等。充分发挥自己已有的美貌、财产、经验等资源，可以获得对标人群的喜爱。另外，强调一点，独特的外貌:丑陋、矮小等等也是最独特的资源(此处只是客观说事，无任何歧视成分) 最后选择自主筹备抖音四大偏向领域:帅哥美女、萌宠、萌娃、搞笑。其中帅哥美女领域目前由于用户审美疲劳速度快、审美观念更新快导致很多达人迅速起来后又迅速冷却，因此建议此领域创作者结合才艺、技能等进行创作会有持久的热度。定位高级篇3、内容的生产内容生产过程中，坚持在所选领域框架内进行创作，切忌盲目跟风，做超出领域内的作品。举个例子:一个拍搞笑段子、情景剧的账号，看到有人唱了一首歌很容易就火了，便跟风学习。结果发现自己的作品根本没火起来，甚至没有一点推荐。这其中主要原因是账号被打上标签以后，与标签不符的作品不予推荐。真人出镜的账号，突然一个无真人的作品，大概率不予推荐。最后在创作过程中，要多学习本领域内大号作品，每天看10个左右过百万赞的作品，慢慢找到爆火作品的基因。定位高级篇4、顺应抖音偏好抖音基调:记录美好生活。作品要更偏向于生活内容，记录生活中偶发的美好。演，要演的更像生活，不像“演”(具体见第四章演技)。短视频大环境:正能量。大环境要求短视频作品需要遵从正能量的方向，和正能量相反的作品轻则无推荐，重则会被封禁。因此涉及到揭露社会负面现实、批判社会现状、讽刺社会现象的作品尽量不要去碰。作品更要偏向倡导生活美好、讴歌动人情感等。抖音年度主题:Dou in City。抖音每年有一个年度主题，契合抖音年度主题的作品有流量倾斜。如抖音2018年主题 Dou in City，只要是关于拍城市的作品，抖音都有倾斜。

男生兴趣爱好

ACE是一个广泛的概念，主要义项有;艾斯·奥特曼，海贼王里路飞的哥哥艾斯（Portgas·D·Ace），QUINROSE的系列游戏《心之国的爱丽丝（ハ_トの国のアリス）》《三叶草国的爱丽丝（クロ_バ_の国のアリス）》。

《Joker国的爱丽丝（ジョ_カ_の国のアリス）》《纪念日之国的爱丽丝（アニバ_サリ_の国のアリス）》《玩具箱国的爱丽丝》可攻略人物，日本角川书店出版发行三本动漫杂志《高达ACE》。

ACE在腾讯游戏的网游《穿越火线》中是代表杀敌数与被杀数的比值，比值在1以上就代表你上杀的比被杀多，值越高说明你数比被杀数越多。反之，则少。

在游戏中，名字前面有金色的ACE就代表你是本场杀的最多的，ACE在网络游戏《英雄联盟》中代表的意思是本方团队或者敌方团队队员全部阵亡，即“团灭”，最终幻想，Ace/王牌(艾斯)。

扩展资料：

ACE在腾讯游戏的网游《穿越火线》中是代表杀敌数与被杀数的比值，比值在1以上就代表你上杀的比被杀多，值越高说明你数比被杀数越多。反之，则少。在游戏中，名字前面有金色的ACE就代表你是本场杀的最多的。

ACE有金色和银色之分，比杀的最多的数量少金色ACE玩家少3个以内名字前面会出现银色的ACE，说明很有可能会追上第1名取而代之。

ACE在网络游戏《英雄联盟》中代表的意思是本方团队或者敌方团队队员全部阵亡，即“团灭”。

参考资料百度百科-ACE （动漫游戏）

男生兴趣爱好

男生兴趣爱好。其实爱好决定男人的圈子,整天就知道抽烟喝酒的男人,身边也一定是同样的朋友，和他们混在一起能成就什么事业呢，以下分享男生兴趣爱好有哪些，快来提升自己吧。

男生兴趣爱好1

一、钓鱼。钓鱼可能是最适合男性朋友的业务活动之一了，具有安静凝神、亲近自然、手脑并用等特点，非常适合工作疲劳压力重重的我们在工作之余放空一下，缓解压力和郁闷之情。而且，这是一个起步简单花费有限的活动。

二、格斗。这包括了武术、拳击、跆拳道、空手道等各类活动，可以帮助你强身健体、培养竞争精神并释放更多睾丸素，同时可以在危机时刻给你一点帮助。现代人在格子间里坐得太久，男性的本色都快磨光了，需要补一补。

三、远足。远足也是一个亲近自然和锻炼身体机能的优秀选择，同时还能锻炼你的地图识别、方位识别等能力，也适合全家参与。而且，门槛极低。

四、滑雪。冬季的良好选择，在速度和平衡中提升身心水平、欣赏雪景、感受刺激。对于没有尝试过的朋友来说非常适合一试，这种独特的速度运动会给你完全不同的感受。唯一需要注意的是安全问题，每年摔断胳膊的有不少。

五、攀岩。滑雪向下，攀岩向上。攀岩是一个非常考验你意志力、勇气、判断力、风险承受能力、体力和细微运动能力的活动，当然我们说的是攀岩场馆的安全攀岩活动……

六、 把玩电子产品 。男性天然喜爱复杂的机械和电子产品，但是碍于日常生活和工作条件，很多时候我们不会主动发掘和接触电子产品，只限于使用电脑和手机。因此推荐大家多去看看苹果店等电子产品店，多试用多把玩，会有许多不一样的乐趣和启发。

七、航模。航模似乎是小男孩的最爱，但大人也一样可以尝试。除了遥控类的电子航模，纯粹拼装和涂色的航模也是不错的选择，可以锻炼你的创造力、动手能力和对电子/机械的知识。制成品不但提供更多乐趣，还是极好的收藏展示品，可以给你极大的满足感和自信心。

八、 拼装家具 。虽然从中年男性的角度看，宜家的品质其实相当一般，但其拼装组合的特性使得宜家家具成为了最理想的大型动手玩具。比红木西洋风锻炼人，比淘宝货品质好，虽然看着有难度但100%确保你能完成并在老婆孩子面前炫耀一番，享受他们景仰的眼神。

男生兴趣爱好2

1、烹饪和烧烤

伙计们,自给自足是能够养活自己的基本组成部分。此外,当您了解事物如何结合在一起,以及如何从头开始创造完美的一餐时, 在您任何饥饿的情况下都会成为一种资产。

2、自酿啤酒

这是一次化学和物理学的冒险,它将教你如何通过经验实验(试验和错误)制作出你想要的产品,并帮助你探索新的和创造性的技术。它需要相对较少的设备,并且可以免费找到启发的知识。所有你真正需要的是时间和一些热心的朋友在技术改进过程中不断尝试。

3、滑雪和单板滑雪

如果你想要一种身体健康的方法并提高你的空间推理能力,这是一个很好的爱好。它所需要的只是雪,一点点投资和坚持不懈 - 滑板可以租用。这些冬季运动将教你如何准确地判断距离,了解你的身体在空间中移动的方式,以及如何在飞行中做出正确的决定。

4、制皮

这是一种永不过时的工艺技巧。它教导我们耐心,以及因果之间的直接关系。学习皮革工作需要你花一点钱和时间,但除此之外,你需要的工具是你的头脑、两个双臂和手。

5、下棋

用业余时间锻炼掌控胜利的技巧,学习战略的基本知识是观察,计划,判断对手技能的质量 - 这些可以相对快速地掌握。此外, 这些技能可以应用于每一种生活情境,并且在人际交往领域将使您处于有利地位。可以以相对较小的金额购买国际象棋,并且有免费提供的印刷版和在线版的技术指南。

6、火箭

类似于模型构建,但绝对是物理和化学的真实应用,这个爱好将磨练你的批判性思维和解决问题的能力。通过对燃料系统的实验和研究所学到的知识,可以帮助您解决完全不相关领域的问题。而且,没有什么比创造有用的东西更令人满意。

7、投资

这是一个很像象棋的爱好,因为它需要你掌握规划,预测和观察人类欲望如何激励人类行为的技能。您首先不需要积极投资; 只需观看股票代码,阅读报告,让自己沉浸在买卖的业务中。

8、开锁

获得这项技能没必要频繁的使用它。工具很简单,但建议从五金店购，先买一些练习锁,因为练习时会破坏锁的翻转结构。如果您或其他人意外地将自己锁在汽车或家中,那么能够选择锁具开锁比用铁片或信用卡会更好。它可以提高你的精细操作技能,并教你如何操纵一个你无法直接学习的复杂机制。信不信由你,这种兴趣实际上增强了你在其他领域的认知能力,比如抽象解决问题。

9、射箭

伙计们,这不是一个太有挑战的的爱好。通过可以租用装备和练习的场所来完成, 这是一个相对便宜的爱好。购买自己的护臂,弓箭也可以。并且这是一个相对初学者也能做的不错的爱好。射箭教你专注和精确,所有这些都将使你在各种追求中处于有利地位。

10、捡漏

像做考古一样,您可以每周花一两个小时浏览跳蚤市场和古董店。通过对历史更迭或者专门的书籍研究。您将学会从廉价垃圾中识别真正的古董和珍品。您还将扩展您对上下历史的'了解,这绝不是一件坏事,当然也可以磨炼您进行精彩的交流。

男生兴趣爱好3

1、篮球（NBA）

篮球可以说是男生最喜欢的兴趣爱好之一（也是男生的兴趣类型当中最常见的）你可以了解一些NBA的巨星，关注赛季的一些比赛动态，跟他多聊聊天。

女生都被会会打篮球的男生吸引，关注赛季的一些比赛动态，提高球技。

2、汽车

3、游戏

涉及多种不同类型的游戏，提高技术，女孩子会求你带。

4、数码产品（电脑手机等）